요즘은 생각만큼 바쁘게 사는 것인지, 틈틈히 영화를 보고 그 때의 감흥을 되새기면서 글을 쓰는 것을 잊고 있다. 아니 실제로는 바쁜 것보다 마음의 여유가 없어서 일지도 모른다. 그동안 몇개의 영화를 보았는데, 하나도 손을 대지 않고 지나쳐 버렸다. 지나고 보니 아쉬움만이 남는데, 약간의 변화를 주기 위해서 다시 글을 쓴다.

이 영화는 약 2주전에 내가 본 영화이다.
한국인 배우가 나온다고, 개봉전부터 사람들의 관심을 끌기 시작하였는데, 말을 안해도 이미 누가 나오는지는 잘 알거라 생각한다. 맞다 우리가 월드스타의 반열을 올랐다고 생각하는 배우가 몇명 있는데, 그 중의 한명인 "이병현"씨이다.

내가 이 영화를 보게 된 것은 "국가 대표"와 "해운대"가 흥행을 하는 시점에서, 지금 보지 않으면, 곧 상영관에서 내려올지도 모른다는 불안감에서 보게 되었는데, 그래도 주된 이유는 한국인 배우가 나온다는 것이었다.

영화는 블록 버스터를 좋아하는 나에게는 어떤 면에서는 맞을 지도 모르지만, 정체 불명의 단체와 시대에 맞지 않는 과학기술과 테크날로지는 영화를 보는데, 반감 또는 어색함을 주었지만, 영화를 즐기는데는 큰 어려움이 없다.

영화의 구성과 시나리오를 볼때는 몇가지 반전 사항들이 있었지만, 이는 왠만큼 영화를 즐겼던 사람들에게는 식상할 만큼 반전요소들이다.

영화는 다양하고 특이한 캐릭터들을 선보이는데, "이병헌"씨의 캐릭터는 누구보다도 눈에 잘 들어온다. 이 영화는 잘 알려진 배우들이 등장하지는 않지만, 그가 우리에게 잘 알려진 배우이기 때문일 수도 있다. 그러나 무엇보다도 그의 연기력 때문이라고 생각한다.그의 정제된 연기는 극에서 분위기와 인물을 잘 살려주고 있다.

영화 속에서 나오는 한국어는 역시 어색하다. 그러나 영화나 미국 드라마에서 한국어의 사용이 늘어나는 것운 어느 정도 우리나라의 위상이 올라가고 알려지기 때문인듯하다.

영화속에서 동양은 한국, 일본 그리고 중국이 혼재되어 있는 것으로 표현되어 졌는데, 인물들의 한국어를 사용하지만, 일본풍의 건축물과 중국의 주방과 음식물들이 보이고, 소림사를 연상케하는 연무장의 풍경등은 나에게는 이질적이다. 그러나 외국인(서양인)의 눈으로 보면 다 똑같아 보일런 지도 모른다. 

영화는 스토리와 전체적인 진행으로 보면 적당한 흠도 있고, 무리한 측면도 있지만, 만화적이고 공상과학적인 측면으로 접근한다면, 2시간 내내 볼만한 흥미거리들이 가득차 있다.

아마도, 차기 작품을 예고하는듯한 앤딩장면은 2편이 계획되고 있음을 말해주고 있다.
블록버스터를 즐기는 방법은 깊게 생각하지 않고 장면 장면을 즐기는 것이다. 더불어 감동을 줄 수 있는 영화라면 더할 나위 없겠지만, 너무 많은 것을 바란다면 재미가 반감된다.

언제 나올지 모르는 속편이지만, 좀더 군더거기 없고 말끔한 스토리 전개로 이어졌으면 좋겠다.

Posted by 행복상자

영화 "터미네이터 3"가 나온지 벌써 6년이 다 되어간다. 그리고 올해 "터미네이터 4"라는 제목으로 우리앞에 새로운 모습으로 다가왔는데, 6년 전만해도, 많은 사람들이 더 이상의 시리즈는 없을 거라고 예상하였고, 실제로 주연 배우였던 "아놀드 슈왈제너거"의 캘리포니아 주지사 당선으로 더 이상의 시리즈는 많들지 않을 거라고 확신하였었다.
하지만, 6년이 지난 지금, 우리 앞에 새로운 터미네이터 시리즈로 나타난 이영화를 과연 터

미네이터 시리즈로 보아야 하느냐? 라는 질문에는 선듯 대답하기를 주저할 수 밖에 없다. 먼저 "아놀드 슈왈 제너거"가 없는 터미네이터는 허전해서, 먼가를 생각나게 만든다. 그리고, 영화의 전개는 미래인 2018년에서 벌어지게 되는게, 기존 시리즈는 "존 코너"를 지키기 위해서 현재에서 "스카이 넷"이 보넨 로봇과 싸우지만, 영화는 미래에서 "스카이 넷"이 지배하는 세상에서 인간들이 싸우기 시작하는 시점이고, "존 코너"가  저항군들을 이끌기 시작하려는 때이다. 
그렇기 때문에, 시점 상으로 보면, 전혀 다른 영화라는 생각이 들고, 만약 "터미네이터"라는 제목을 붙이지 않았다면, 다른 영화라고 생각해도 무방할 정도로 이전과는 분위기나 스토리 전개도 무척 다르다.

사실 이러한 혼란들 피하기 위해서 제작사는 TV 시리즈인 "사라 코너 연대기"를 통해서, 시간적인 공백과 미래의 "존 코너"의 행적에 대한 이해를 도우려 했다.
과연 얼마나 많은 사람들이 이러한 제작사의 의도를 파악하고, TV 시리즈를 미리 보았을지는 모르겠지만, TV시리즈를 안 본다고 해서, 영화의 재미가 반감되지 않는다.

영화는 영화 나름대로 플롯을 가지고, 고객들의 흥미를 끌어 당기고, "아놀드 슈왈제네거"가 없는 터미네이터도 존재할 수 있다는 것을 보여주고 있다. 하지만, 시나리오의 맥락을 보면, "터미네이터와는 다른 새로운 영화를 만들수 있지 않았을까?" 라는 의문이 갖게 된다. 왜냐하면 영화속에는 나름대로 잘 다듬어진 캐릭터들이 존재하기 때문이다. 특정 캐릭터에 의존하지 않고, 비슷한 비중의 주연들을 여러명을 두는 현재 영화의 특징을 그대로 살릴 수도 있었을 텐데라는 아쉬움이 있다.

영화를 끌고 오던 캐릭터 였던 "마커스"를 "존 코너"라는 비중있는 인물을 죽어야 되는 상황에서 구하기 위해서, 그리고 이를 통해서 감동을 불러오려는 의도였는지, "남의 위한 희생"이라는 이름으로 너무나도 갑작스럽게 죽는다. (사실 감동적이지는 않았다.)
사실, "마커스" 그는 영화의 스토리를 이끌었다는 점에서는 오히려 주인공 "존 코너" 보다 더 중요한 역할이었다. 

영화속의 스토리에서 이상한 점은, 2018년의 "스카이 넷"은 어떻게 "존 코너"와 존 코너의 아버지로 과거로 시간 여행을 해서, "사라 코너"를 보호해야할 임무를 받은 "카일 리스"의 존재를 알고 있는냐는 것이다. 
사실, 시간 여행을 통해서 과거로 갈 수 있는 기술이 개발되는 때는 약 20년 후의 일이기 때문이다.

영화 속의 로봇 군단과의 전투는 "트랜스 포머"이후의 영화들과 마찮가지로, 자유로운 관절 움직임이 있는 로봇들과 대형 로봇들이 영화에서 현실감 있게 표현된다.  그리고, 이러한 로봇과의 전투씬과 추격씬은 블록버스터 영화다운 스케일을 보여주고 있다.
  
"터미네이터 4"는 처음 터이네이터 시리즈를 보는 사람들이 보아도, 크게 이해하는데 어렵지 않은 오락영화이고, 부담스럽지 않은 영화이다.

 

Posted by 행복상자
사실 이 영화를 본 것을 몇주 전이었다.
영화는 슈퍼 히어로를 전 면에 내세웠지만, 절대적인 선과 절대적인 악만이 있는 일반적인 영웅물과는 전혀 다른 형태의 인물상을 가지고 있다. 인간이 가지고 있는 보이지 않는 내면 속에 잠재되어 있는 복잡성은 이 영웅들에게도 마찮가지이다.

가장 선한 이미지의 영웅에게도 이념과 명분의 틀속에 음모를 만들고, 자신이 원하는 바를 이루기 위해서 남의 희생을
강요하고, 이를 감추기 위해서 또 다른 희생을 만든다. 하지만 남들이 알지 못한다면, 이 역시도 숨겨진 역사일뿐 겉으로 드러난 이미지 대로 세상 사람들은 이해할 뿐이다.
또한 가장 악한 이미지와 악당의 잔인함을 갖춘 영웅에게도 넘지 말아야할 도덕적인 잣대가 있는데, 개인과 사회라는 틀 속에서 이는 극히 이중적인 잣대로 보일지도 모른다.

이 영화를 이해하기 어려운점이 바로 이렇다. 일반적인 영웅 이야기처럼, 위기와 어려움을 극복하고 마지막에는 해피엔딩으로 끝나야 하고, 수 많은 사람들이 이들의 공적을 찬양해야 할텐데, 이 영화는 세상의 평화는 보이진 않는 음모와 공작으로 이루어 졌다고 비웃고 있는지도 모르겠다. 요즘처럼 외부로 보이는 미디어와 방송으로 사실과 거짓을 구분하지 못하는 시대는 더욱 그러하리라고 생각된다.

영화는 성인들을 위한 영웅물이라고는 하지만, 결코 영웅이야기가 아닌 인간의 근본적인 욕구를 채우기 위해 행동하는 평범한 사람들의 이야기에 사람들의 관심을 끌기 위해서 다양한 영웅들의 캐릭터와 애피소드들이 양념으로 들어가 있을 뿐이다.

영화속의 액션을 조금은 볼만하다.
중국의 무술들이 최근들어서 자연스럽게 사용되고 있다. 아마도 그동안 많은 홍콩의 영화인들이 미국으로 이주해 갔기 때문이라 생각된다. 영화속에 인물중에 "맨하턴"이라는 인물이 있는데, 그는 영화를 이끌어 가는 매개체 역할도 하지만, 영화를 모호하게 만들기도 한다. 그는 시간과 공간을 지배하는 절대적인 힘을 가진 영웅들 중에 한명으로 그려지고 있는데, 완벽하게 그려지기 때문인지 몇가지 행동들은 의아하기 만들고 이해가 안되기도 한다. 그러나 영화는 영화일 뿐.... 그를 묘사한 컴퓨터 그래픽은 별로 할리우드 답지 않다는 생각이 든다. 아마도 그래픽 당담자가 많은 고민을 했겠지만, 웬지 모르게 어색하다. 그래고 그의 모습을 보면서, 왜 이영화가 성인물인지 조금을 이해가 되었다.







Posted by 행복상자
인생에 대해서 다신 한번 생각하게 하는 영화를 보았다.
많은 사람들이, 특히 젊을 때는 시간이라는 것이 무한하다고 생각하고, 살고 있는지도 모른다. 그러다가 결혼하고 아이를 갖고, 이 아이가 성장함에 따라서, 인생의 끝을 향해 달려 간다는 것을 깨닫게 된다.

이 영화는 2시간 40분정도로 짦지 않은 시간이지만, 한 아이의, 한 남자의 일생과 사랑을 이야기 하는데는 결코 길지 않은 시간이다. 

이야기는 한 병석에서 마지막 임종을 기다리는 모녀로 부터 시작된다. 그리고 어머니의 부탁으로 읽혀지는 어떤 사람의 일기장과 시간을 모티브로, 벤자민 버튼의 이야기는 그의 비극적인 탄생으로 부터 시작된다.

벤자민의 어머니는 그를 출산하자 곧 죽게되고, 그의 아버지는 그의 흉한 몰꼴을 보고 죽이려고 했으나, 그를 양로원 앞에 버려둔다. 의사는 그가 얼마 못 살거라 했지만, 그는 흑인 부부의 아들로 성장하게 되고 점점 더 젊어지는 기이한 인생을 살게 된다. 

그의 육체의 나이는 정신의 나이와 정 반대의 모습이기 때문에, 80이 노인의 모습일 때는, 다른 노인들과 별 다른 차이를 발견하지 못했지만, 정신적으로는 왕성한 호기심은 여는 아이와 다를 바가 없었다. 여느 아이들은 그 또래의 아이들과 친구였지만, 벤자민의 친구들은 양로원에 의탁되어지는 노인들이었다. 그리고 그들은 벤자민과는 반대로 쇠약해지고, 죽음을 기다리는 사람들이었다. 벤자민은 이들을 통해서 과연 무엇을 배우고 생각하고 있었을까?

벤자민은 육체와 정신이 완전히 반대로 성장하였기 때문에, 노인들이 인생의 끝자락에서 인생을 관망하는 태도를 너무나도 어린 나이에 깨닫게 되었다. 그는 어는 정도의나이가 되었을 때는, 인생을 받아 들이고 수긍하고 인정하는 것들을 남들보다 쉽게 받아 들였다. 그리고, 꿈을 이루는 데도, 나이가 제약이 된다고 생각하지도 않했다. 하지만 아직도 그가 정발로 바라고, 이루어 지기를 소망했던 것이 무엇인지 모르겠다.

벤자민은 다른 사람들이 살고 있는 시간과는 정 반대로 시간을 거슬러서 살기 때문에, 그를 아는 사람들의 죽음을 지켜보아야 했다. 그의 소망은 사랑하는 사람들과 같이 늙으가고, 자신의 죽음을 지켜보아주기를 원하지 않았을까?

정상적인 시간의 흐름에 속하거나, 시간을 거슬러 살거나, 모두에게는 각자의 삶이 있고, 그 삶에는 기쁨과 슬픔 그리고 사랑과 즐거운이 있다. 어떤 사람들은 이를 받아 들이기도 하지만, 어떤 사람들은 이름 받아들이지 못하기도 한다. 운명이라는 갇힌 틀안에서 전혀 선택이라는 것을 할 방법이 없는 상황에서도 때로는 이를 받아들이고 새로운 시작의 기회를 삼아할 할 필요가 있다.

영화에서는 여러 등장인물들을 통해서, 인생을 접하는 여러가지의 모습들을 보여주고 있다. 같은 시대를 살던 사람들에게도 동일한 삶은 없을 뿐더러, 삶을 접하고, 이해하는데는 너무나도 다른 태도와 가치관들이 보인다.

한 남자의 애절한 사랑만이 아니라, 삶을 같이 공유하지 못하는 것이 너무나도 슬플쁜이다.
얼마전에, 한국의 성자이신, 김수환 추기경님이 돌아가셨는데, 많은 분들이 지금도 그분의 죽음을 슬퍼하고 애도하고 있다. 단지 갑작스러운게 돌아가셔서, 안타깝다고만 생각하지 말고, 생전에 바라셨던 것들이 남은 이들의 삶을 통해서 이루었으면 좋겠다. 그 분도 그걸 원하시지 않을까?  


그래서,
가장 행복한 한때는 사랑하는 사람들과 삶을 공유하고, 이야기 할 수 있는 시간인것 같다.

Posted by 행복상자

지난 토요일은 그동안 벼루었었던 애니메니션 "벼랑 위의 포뇨"를 나의 사랑하는 딸 서현이와 같이 보고 왔다. 사실 그 동안 같이 다양한 3D 애니메이션을 보고, 영화를 보았지만, 30분을 넘기는 작품이 거의 없었다. 최근에 보았던 "쿵푸 펜더"마져도 1시간을 넘기지 못하였다.
아이들에게는 스토리보다도 캐릿터에게 몰입하는 경향이 있기때문인지, 캐릭터의말투와 몸 동작과 스토리는 직접적으로 영향을 끼친다. 이 영화는 7살인 내 딸에게는 끝까지 아루런 불평없이 본 최초의 영화가 될것이다.



우리가 본것은 "한국어 더빙"이 된 것이었다. 내 욕심같아서는 원작 그대로의 목소리를 듣고 싶었지만, 딸 앞에서는 아빠의 욕심일 뿐이다. 그러나 생각과 기대 보다도, 더빙은 잘 되어있었다. 성우들의 목소리가 애니메션의 이질적이거나 어색한 부분은 크게 드러나지 않고 잘 동화되어 있었다.
이 때문에, 영화를 마치고 나서도, 더빙을 본 것에 대한 아쉬움은 크지 않았다. 따라서 한국어 더빙판을 본다고 해도 이부분이 감동을 방해하거나 영화에 몰입하는데 방해가 되지 않을 것이다.


내가 알로 있는한 "미와자키 하야오"감독의 애니메이션들은 여러면에서 공통적인 부분들을 가지고 있다. 이 것들은 최초 작품들에서 부터 일관된 줄기아래서 관객들에게 이야기 되어지고 있는데, 이번 작품역시 여러가지면에서 동일하다. 하지만 주인공들이 5세 아이인지라 직접적인 말보다는 관객의 상상에 맡기었을지도 모른다.

먼저, 여자 아이가 주인공으로 나온다. 이번 작폼 "벼랑위의 포뇨"에서는 최 연소의 주인공을 배출하였다. 극중 "포뇨"의 나이는 겨우 다섯살의 아이이다. "원령 공주", "센과 치히로의 행방불명", "천공의 성 라프타"등에서도 마찮가지로 여자아이가 주인공으로 나와 이야기를 이끌어 가고 문제를 해결한다.

둘째로, 동화에서 모티브를 가져온다. "벼랑위의 포뇨" 역시 안데르센의 동화 "인어공주"에서 모티브를 가져왔다. 하지만 극중의 결말은 원작의 그것과는 전혀 다르다. 행복한 결말을 보여주기 원하는 감독의 의도는 변치 않는다.

셋째로는, 자연과 인간의 파괴에 대해서 이야기 하고 있다. "바람의 나우시카"와 "원령공주"등에서와 같이 파괴되는 자연과 인간의 욕심에 대해 이야기 하였지만, 극중에서는 포뇨의 아빠를 통해서 이러한 부분들은 간접적으로 이야기 되어지고, 파괴되기 이전의 자연으로 돌아가기를 원하는 미야자키 하야오 감동의 메시지를 대신 이야기 한다.

넷째는, 사랑과 꿈 그리고 행복을 이야기 한다. "미와자키 하야오"의 작품들은 항상 해피엔딩으로 끝을 마무리한다. 포뇨의 경우도 안데르센의 인어공주와는 다르게 행복한 결말로 마무리 된다. 오래된 마법은 포뇨를 인간으로 만들어 줄수 있지만, 사랑을 얻지 못하면 "죽음"으로 그리고 "물거품"으로 사라져야 하는 대가를 치루어야 한다. 결국은 모든 역경과 갈등은 해결되고, "행복"을 취하게 된다. 그러면서 가족의 사랑을 관객들에게 자연스럽게 이야기 한다. 이러한 것들은 마법을 통해서 검증이 되기도 한다.
"사랑"을 통해서만 마법으로 만들어진, 가면과 껍질인 벗어지고 자연스럽게 본래의 모습들이 드러난다.

다섯째는, 무정부 주의에 대해서 이야기 하는데, 사실 이번에 본 "벼랑위의 포뇨"는 이러한 부분들을 쉽게 찾아 볼수 없다. 다만 하나의 바다를 통해서 하나로 되어 있는 세상을 말하고 있을 뿐이다. 섬마을의 모습은 어는 특정한 나라로 보이지 않고 있다. 재난 중에도 서로를 격려해 줄 수 있는 따뜻한 마음을 가진 사람들만이 존재할 뿐이다.

여섯째는, 애니매이션 중에는 아주 악한 악인들이 보이지 않는 다는 것이다. 악인이라고 생각 했지만, 사실을 따뜻한 마음을 지니고 있고, 극이 끝날 때는 선인으로의 모습을 보여주곤 한다. 다만 필요되었던 것은 극을 이끌어가는 사건을 만들때 뿐이다. "센과 치히로의 행방 불명" 과 "하울의 움직이는 성"에서도 그러한 모습들을 찾아 낼 수 있다.

사실, 포뇨를 보면서 여러가지 생각들이 가질수 있겠지만, 주인공들의 순수함이 잘 표현되고 나타나 있는 영화이다. 애니메이션은 "센과 치히로의 행방 불명"에서와 같이 투명하고 깨끗하게 그려지지 않았다. 약간 탁한 느낌의 수채화와 같은 배경과 바다 풍경은 어둡워 보이기만 하다. 그리고 양노원의 할머니는 어디서 본든한 느낌이 든다.(하울의 움직이는 성)

그리고, 월트 디지니의 영향인지는 모르지만, 빨려들것 같은 뭉클한 배경음악들이 영화를 이끄는 힘이다. 그 만큼 영화는 배경음악과 테마송에 신경을 많이 쓰고 있다. 이번 역시 음악은 항상 적절할 뿐만 아니라 감동을 불러 일으키기에 충분할 만큼 잘 만들어져 있다.

스토리 라인은 "하울의 움직이는 성"에서는 굉장히 많은 부분에서 어색하고 끊김이 많았었다. 마치 정해진 시간동안 상영하기 위해서 칼질당하였던 것과 같았기 때문이다. 그래서 적지않은 실망감을 관객들에게 주었었다. 하지만 이번 작품에서는 자연스럽게 이야기의 맥들이 이어진다. 적절한 긴장감을 유지하고 쉬기도 하고, 감독이 많은 부분들을 신경썼다는 생각이 든다. 다만 부족한 것은 5세의 꼬마 주인공이어서 그런지 심리적인 갈등이 전혀 드러나지 않는다. 그리고 반전이 없을 뿐이다. 그러나 이마져도 꼬마 주인공의 순수함과 귀여움으로 커버된다.



 
Posted by 행복상자
어제는 홀로 맘마미아를 보고왔다.
지는 7월에 미국 출장을 가서, 유니버셜 스튜디오로 가는 길에 수 없이 많이 보았던 맘마미아 홍보 포스터들이 생각이 난다. 그때는 뮤지컬을 홍보한다고 생각을 했었고, 뮤지컬을 이렇게 대대적으로 홍보하나? 라는 의문을 잠시 갖기도 했었다.



맘마미아는 전설적인 그룹 ABBA의 노래를 바탕으로 쓰여진 뮤지컬이다. ABBA는 70년대 초반부터 약 10년 동안 활동했던 그룹인데, 요즘도 그들의 음악은 영화와 CF에서도 쉽게 접할 수 있다. 좋은 음악은 영원하다. 그래서 전설의 그룹이라고 회자 되는 것 같다.

어제는 혼자 영활르 보았는데, 저녁에 만나야 할 사람일 있어서 같이 저녁을 먹으며 이야기를 마치고 나는 홀로 영화관으로 향했다. 마침 시간대가 맞아서 바로 영화를 볼 수 있었는데, 음악이 영화에 끼치는 영향을 생각해 보게 되었다. 왜냐하면 영화를 끌고가는 것은 스토리가 아니었다. 그렇다고 배우들의 연기도 아니였다. 그것은 바로 ABAB의 음악에 대한 기대감이 었다. (그렇다고 스토리와 연기가 별로였다는 이야기는 아니다. 오해가 없기를...)

1박2일의 해픈닝일 수도 있지만, 모두는 꿈을 꾸었고, 꿈을 잃지 않고 지켜냈으며, 마침내 새로운 꿈을 꾸게 되었다. 

아래는 영화 맘마미아의 포함되어 있는 ABBA의 "I have a dream"과 "Dancing Queen" 이다. 모두에게 잃었던 꿈과 춤이 다시 돌아오길, 기대하면서....

[I HAVE A DREAM]



[DANCING QUEEN]

Posted by 행복상자


어제는 간만에 Si-fi 영화를 한편 보았다. 올해 초에도 보고 싶었던 영화를 몇개 놓치고 말았다. 근무지가 수원을 옮겨지고 나서는 제대로 문화 생할하기가 힘들다.
어제는 샌드위치 데이라 맘 편한 하루를 보냈다. 하고 싶었던거, 미루어 놓았던거 하나씩 하면서, 살아있는 즐거음을 맘껏 느꼈다. 역시 삶의 일탈은 필요한가 보다. 가끔씩은...

나는 예전에 Wife에게 "찰리의 초콜릿 공장"이라는 영화를 블럭버스터라고 소개하고 같이보았다가 두고두고 놀림을 당하는 중이다. 그게 애들 영화지 어떻게 블럭버스터나고 지금도 영화 이야기만 나오면, 한 마디씩 듣는다. 광고지에 블럭버스터라고 써있고, 사실 엄청난 초콜릿 궁전이 무너지는거 보지 안았냐고 반문하지만, 소용없다. 워낙 궁색한 변명이라. ^^;;;

사실 "팀 버튼"감독의 영화들은 독특하다. 나름대로 국내에도 많은 팬들을 가지고 있지만, 영화의 분위기와 느낌은 일반인들에게 어색함을 안겨준다. 어두운 톤의 색과 분위기를 자주 사용하는 것도 그렇고...

그래도 어제는 선전을 했다. 아이언맨을 찰리와 초컬릿공장과 다를바 없을 거라 생각했던, 내 옆의 비평자에게 즐거움을 주었으니 말이다.

영화의 스토리는 전반적으로 빠르게 진행되고 군더더기가 없다. 원작이 만화인 관계로 자칫하면 주인공의 탄생을 설명하기 위해서 지루할 수도 있었는데, 필요한 부분들을 적절하게 보여주면서, 이야기를 잘 끌어갔다. (이를 편집을 잘 했다고 해야하나?)
전체적인 영화 상영시간은 2시간 정도인데, 이야기와 스토리를 잘 끌고 나간 힘이 보여지고, 작년의 트랜스포모를 보면서 보여주었던 로봇간의 결투씬도 영화안에 흠 잡을 곳 없이 잘 보여주고 있다.
주인공의 심경의 변화를 보여주는 스토리도 반드시 힘을 잡겠다면 할 수 없지만, 나름 대로 설득력있게 그려 보여주고 있다. (우리나라의 심 감독님이 이 부분을 배울수 있다면, 아니 언젠가는 보여주겠지라는 기대감도 갖는다.)
그러고 적절하면서 기대를 져버리는 유머라인, 예상을 깨는 반전들이 숨어 있다.

Iron Man Movie Poster Click for Fullsize Image

슈퍼맨처럼 날고 싶은 마음이 들었다.


아래는 Marvel사의 원작 만화의 표지이다.

Iron Man (Vol 3) 30.jpg


Iron Man의 탄생에 관한 이야기는 여기에 가면 볼수 있다.
Tony Stark, mechanical prodigy, and his prized invention.

 

Posted by 행복상자